- 积分
- 4118
- 在线时间
- 小时
- 基因片段
-
- 银行存款
-
- 注册时间
- 2009-6-9
- 最后登录
- 1970-1-1
签到天数: 2 天 连续签到: 2 天 [LV.1]初来乍到 
|

楼主 |
发表于 2009-8-12 09:26:11
|
显示全部楼层
附注:99音乐网的专辑介绍:
『在布鲁日』(或『杀手没有假期』)这部仅在英国和美国小范围上映的电影,随着时间的推移,越来越有新经典的样子。话痨般的主角和荒诞幽默又不失影人智慧的剧情,让这部电影竟有了那么点科恩兄弟的味道,在IMDb的排名也逐步爬升至Top250之列,足见后劲之足。有意思的是,这部英国电影的原声音乐是由美国人Carter Burwell所做,而他正是科恩兄弟的御用作曲家,所有科恩兄弟电影的原声音乐均是由他创作。
原声音乐的前2支曲目"Prologue"和"Medieval Waters",以钢琴和大提琴的低沉声线以及充满了欧洲韵味的旋律,带出了本片的开始,一组静止的镜头,安静地捕捉着夜晚的欧洲人文景观。从这里开始,原声音乐进入了长时间的铺垫过程,如同电影本身。到了第7 首"My Suicide Your Homicide",沉缓的大提琴和钢琴演奏开篇,逐渐加入管乐、弦乐,长时间的固定音符制造出了不安定的气氛,最终过渡到小提琴、大提琴、钢琴三种乐器交相辉映的高潮段落,戛然而止,很好地衬托了电影中一个极富戏剧性的片段,这也是我最喜欢的一个场景。
随后仍旧是音乐衬托剧情的铺垫,保持着原声辑的风格,不论剧情有什么样的起伏,不紧不慢的节奏和各种敲击乐等古典乐器始终维持——或者说压抑—— 着观者的心态。一直来到第18首"Thugs Passing In The Night",之前刻意保持的情绪终于迎来了喷薄而出的前奏,并在之后的"Shootout Part 1"中彻底释放,Carter Burwell在这首曲目中用上了一切可以利用的元素,甚至加入了电子音乐,猛烈的鼓点和紧凑的音乐编排都让这首曲子成为了专辑中的异类。紧随而来的"Shootout Part 2",情景已然变换,节奏也不再那么紧张。"I Didn't Want To Die"作为原声碟的最后一首原创作品,重复演绎了专辑首支曲目的旋律,并以单音符提琴收尾,留给观众一个开放式的结局。
值得一提的是,原声碟中几首非Carter Burwell原创的歌曲,对电影刻画人物起了很大的作用。第13首是舒伯特《冬之旅》中的《街巷艺人》,男中音的低沉吟唱,用来表现主角Ray孤独痛苦的心态似乎再合适不过;Ken最后在钟楼上艰难爬行时响起的歌曲,则是一首爱尔兰民谣"On Raglan Road",平凡简单,用在电影中却加强了戏剧张力。
纵观整张原声碟的原创部分,风格比较统一,多种古典乐器和现代的音乐元素构建了一个立体的音乐空间,少有的类型转换方面则略显突兀,不过放在剧情下看,似乎就消解了问题。对Carter Burwell的了解并不多,不过从这张专辑来看,这是一位对自己作品颇具掌控力的作曲家,期待以后他更加出色的电影音乐。(no44) |
|